盖里的困难是暂时的。虽然有人不欣赏他的住宅那样的建筑,但慢慢地,越来越多的人认同并喜爱上他的新风格。到了80年代,他和他的作品不但在美国而且在世界上有了名气。先前他只做一些小的建筑设计,此后他得到了许多公共建筑的设计任务,重要的有洛杉矶航天博物馆、罗拉法拉学院、德国魏尔市维特拉家具博物馆、瑞士巴塞尔维特拉家具公司总部和较近的一座大型建筑设计:1997年10月开幕的西班牙巴斯克自治区首府毕尔巴鄂市哥根翰博物馆(Guggenheim Museum in Bilbao)等等,这些建筑作品在形式上的共同特点是进一步发展了盖里在1978年自用住宅上显示的风格。盖里的建筑作品新奇有刺激性,有一种使人振奋的礼堂效果。如果从往日正统的审美观出发,人们会觉得它怪诞不经;但当代那些和盖里抱有相似看法的人,则可能从他创作的怪异的建筑形象中读出一种深层、复杂、具有强烈震撼力的艺术效果。专家们在描述盖里的“建筑”时,常常会使用艺术界的词语,比如雕塑、拼接、组合等。
所以,对你而言,它不仅是个机会之处,看起来也像是你可以顺利地传达某些意见的一个重要因素。你的贡献像是欲显示二次世界大战后在美国所创立之即时文明的文化深度……这表示当时你和一些在洛杉矶且常与你接触的艺术家共同参与工作的一种态度。像戴维斯(Ron D
avis)或班斯顿(Billy Al Bengston)在你事业的发展上扮演什么样的角色?
在你所说的话中隐含有另一种形态的责任:那就是发展一种环境的意识,提供一被认可的实物体,以达到另一种立刻满足的需求。这与你以前所描述的战后加州不被承认下发展。有关你的工作,尤其是你早期的作品——如隆?戴维斯住宅(Ron Davis House)、你自己的房子,及临时性的当代(The Temporary Contemporary)……——较有争议性的品质之一是采用粗制的、便宜的、人造的、批量生活的工业材料,像厚纸板、链条、三合板、沥青……以及有意地在细节处予以粗制。对于粗糙品的审美观,你是如何开始思考到这些手工艺品的潜力不从心的?
我必须让它成为更能被接受的情况,我想找出它固有的特质使它更美。我建造圣塔·莫尼卡广场停车场(Santa Monica Place Garage)时,便以链条围住它,但是当我在盖这栋建筑时,大家都非常生气:只要你是无可避免地使用它,那还好,但如果你是刻意地使用它,那就成了一种威胁。我曾因设计上使用链条而被拒绝了许多工作,每个人都以为我一定会加上链条。人们就是无法拒绝在驴子身上加条尾巴,这是件可笑的事。当我接下路尤接法律学校(Loyola Law School)的工作时,客户说:“我们喜欢你的作品,但我们不要任何的链条。”我回答说:“没问题,我同意,我也不喜欢它。”我设计了该建筑,而其中有一间空调机房必须被设置在地面上;为了保护它,校方又希望在周围设置链条栅栏。他们要求我如此做,而我说:“不可能,我曾答应你们不采用任何链条的。”我让他们自己去做;我只是要让他们知道,他们所说的话有多愚蠢。